舞狮 舞狮的历史起源 是我國流傳千年的間習俗，每逢國家慶典、地方廟會，必有舞獅團陣助與，不但能促進情感交流，更可藉此緞鍊身體，達到強國強種之目的 舞獅因為它需要的人手少，製作簡單，舞耍的場地也比較小，所以每逢年節，到處可見。舞獅通常是兩個人合作，一人舞獅頭，一人舞獅尾，也有三個人一組的，第三個人手執繡球在前面逗引，或頭戴笑佛面具，手執芭蕉扇，在前後逗引獅子，增加許多歡樂和熱鬧的氣氛。（摘自台灣新聞局網頁） 獅子是祥瑞的神獸，也是避邪的猛獸，故舞獅有驅逐疫鬼之意，此點可從雕刻的石獅置於寺廟門口鎮守看出。但至今，舞獅和舞龍同其功用，專事於節令慶典，表示歡欣鼓舞，不再有驅鬼逐疫的意義。 （一）早期的舞獅是為宮廷內娛樂用的舞蹈，而後流傳於民間，藉以增進情感交流鍛鍊身體。 （二）清代前的舞獅是以舞蹈方式為主，到了清代漸漸與武術結合，這是寓教於樂的方法。 (摘自明湖學校資料) 我國自古就有扮獸作戲的演出方式，載歌載舞，以示歡迎。隨著獅子從西域進貢的次數增加，"馴獅郎" －濃眉、大眼、落腮鬍的形象，也押運獅子到皇宮禁苑，表演馴獅舞蹈。爾後，與傳統獸戲結合，演變成舞獅形態。 從晉到隋唐，舞獅的風俗隨著佛教的盛行而普及民間。尤其唐代，各式各樣的舞獅儼然形成，己經有今日常見的兩人舞獅的形式。宋、元期間，舞獅已是各種節慶應景的必要表演。明代開始，舞獅的技巧越來越要求，從室外舞到室內。清以後，舞獅更結合了武術藝術，變成廣受喜愛的民間體育活動和民族特性，同時宣揚海外。 最普遍的是臺灣獅及廣東醒獅兩大類，廣東獅是在台灣光復後，漸傳入台灣，才慢慢流行。 本校醒獅的表演，是以上述之簡單動作為主，而表演的人數或形式則以場地來作配合。 台灣的舞獅習俗傳自廣東、廣西，但由於地域及族群差異而發展出許多不同造型及表演方式。獅子之分類，在大陸是以長江分南北兩獅，即南方獅及北方獅，在台灣，以新竹分南北兩獅，即台灣南部獅與台灣北部獅。 所以台灣舞獅種類，依其造形、舞法分成閉口獅（亦稱蘢獅，台灣南部獅屬之）、開口獅（亦稱 仔獅，台灣北部獅屬之）、醒獅（廣東獅，華僑地區居多）、北方獅（北京獅，常見於舞台、電影上的演出）等四種。 即獅子的嘴巴固定不能隨意開啟者，由於其造型與古代農村養的雞籠非常相似，故又有人稱之為「雞籠獅」。 獅子的嘴開很大，可以隨意啟閉，因其獅頊係用木頭做成，嘴巴的形狀如四方形之木盒，故又有人稱為「盒仔獅」或稱「客仔獅」。 係源於廣東，原稱「瑞獅」，因廣東話的「瑞」與「睡」之音相似，方改稱為「醒獅」，且以廣東地區最流行，故一般人習慣稱之為「廣東獅」。 盛行於我國長江以北的地區，因其形似北京狗故又稱為「北京獅」。不同的造型、舞法、配樂與背景： （一）在造型上：醒獅獅頭有一古獨角，稱「髻」，台灣獅則無。醒獅獅頭為全圓體，華麗花俏；台灣獅頭僅半圓體、面貌威猛，頭頂大多畫八卦 圓形，又稱「八卦獅」。 （二）在舞法上：醒獅以特技高椿表演為主，生動花俏。台灣獅則以地面上的手法腳法為主，武術的成份重，較威猛。醒獅頭尾兩人一樣吃重，乃 合力表演；台灣獅則以獅頭為主，獅尾僅陪襯而己。 （三）在配樂上：台灣獅節奏簡單，粗獷有力；醒獅節奏則較輕快花俏。 （四）在背景上：醒獅於光復後，漸傳入台灣，慢慢才流行；台灣獅在明清時已隨漢人移民傳入台灣社會，成為民間生活的一佔部分。
醒獅的特徵 即有一被稱為「大頭佛」者持有大葵扇先出來。(本校是廣東醒獅，頭有一隻角，稱「髻」。) 理由有兩個： 一說是：「中國某地，有一坐大寺廟，寺裡有頭獅子，由大頭佛照顧，獅子趁大頭佛熟睡的時候偷溜下山，大頭佛怕被師父責罵，便拿著大葵扇下山找獅子。傳說大葵扇碰到獅子，獅子便會腐爛，獅子一看到大頭佛拿大葵扇，便會跟著大頭佛回去。」 另有一說是：「獅子是佛門靈獸，而到今日尚未達誤佛法的境界。於是佛祖下令大頭佛照顧獅子，給大頭佛大葵扇，藉此扇子希望能發揮精神棒效用使獅子達成修練。」 因為許多舞獅中有大頭佛誘導「採青」或「破陣」的場面，或醒獅在舞前必定先在廟前三拜後才出門，舞完後亦有同樣規矩，「瑞佛戲獅」及由此而來。醒獅的表演以「採青」和「高樁」為最精采。 以「採青」為主：在採青的過程中，舞者必須將獅子的「喜、怒、哀、樂、驚、疑、貪、戾」等各種表情充分的表現出來，故需具備矯健的身手和功夫，醒獅為什麼要採青呢？是因為古時候在廣東一帶的農村裡，每年除夕各農家祈願「吉祥」與「幸福」降臨，而有於門戶置「青」的風俗，將瑞獅引導前來食「青」，視為「幸福」、「豐收」、「瑞氣臨們」的好兆頭。 「青」的種類很多，一般粗分為地青和高青兩種。採青時，獅子先面向觀眾拜三拜，再慢慢抬起頭來，睥睨四周，再以慎重的步伐（麒麟步）向前步出，若感覺危險，再向後方退後一步，等確認安全後再走近青，以鼻子嗅嗅看有沒有毒，再湊近嘴巴，確認安全後躍身而出吃青，再回到原位。 「高樁」的動作：是舞者用腹部靠於長約3公尺的竹竿一端表演，然後在空中表演動作；其中就以「吐聯」作收尾，舞者從獅嘴中放出紅聯，聯上書寫慶賀之祝詞，亦有在樁上表演「飛獅採高青」的高難度特技，再雙腳倒勾滑行下來。 舞獅的由來 （摘自國慶館醒獅團 ） （一）乾隆說： 有一天乾隆皇帝作夢夢到有隻五色聖獸，他叫人把夢見的聖獸做出來，並叫兩名舞者入內跳舞。此為乾隆說。
（二）年獸說：
傳說在一個小村落裡，每年都會出現一隻怪獸，發出「年」的聲音，人稱為年獸，年獸不會害人，但是吃田所以困擾農民，於是農民用竹子做 出怪獸，再加三角布作獸身，裡面有兩個人，隔年，年獸再度出現，農民敲鍋子發出巨大的聲音，怪獸舞蹈了起來，年獸被嚇到逃入山中不見 了。此為年獸說。
（三）佛山說： 傳說在廣東省佛山地方的某個小村落，有隻兇暴的獅子傷害村民。村裡的武藝師傅聽到此事後，為了村子安全與獅子一決勝敗。但 是與獅子 戰三次卻不決勝負。武藝師傅教導村民武術拳法，終於制服了獅子。村民為了紀念勝利，便依照獅子與武術家格鬥的模樣舞蹈，於 是成了舞 獅了。以上所列舉之數個舞獅流傳的由來，都不脫離傳說的範圍，但如果真的要說的話，似乎是以清乾隆說最為有力，現在有關的 文獻或書 籍幾乎都是引用清乾隆說。但是以現實的眼光來看的話，似乎好像是廣東佛山地方的武藝家的獅子退治是較為正確的。 舞獅是一種東亞民間傳統表演藝術，源於中國。這項表演藝術經常與武術及武館相聯。表演者裝扮成獅子的樣子，在鑼鼓音樂下，作出仿獅子的各種形態動作，以及許多具雜技性質的動作。中國民俗傳統，認為舞獅可以驅邪辟鬼。故此每逢喜慶節日，例如新張慶典、迎春賽會等，都喜歡打鑼打鼓，舞獅助慶。 舞獅亦跟隨著華人移居海外而聞名世界，馬來西亞、新加坡、越南等地相當盛行舞獅，受到大力推廣。但中国大陆的民间舞狮实际已经日渐减少。聚居歐美的海外華人亦組成不少醒獅會或武館，每年的春節或重大喜慶，他們都會在世界各地舞獅慶祝。 二十世紀中以前，舞獅經常被連繫上地下組織。社會一般家庭對舞獅等抱持負面態度。但二十世紀中後期，通過諸如香港邵氏電影「南北獅王」及少林小子等電影，以及舞獅的國際化而逐漸扭轉其形勢。如今已成不少港、台學校的傳統文化課程。 起源 舞獅起源眾說不一。神話傳說是以前山中出現獅子，吃掉村莊內的村民，後來村民學會武功，格斃獅子，村民模仿獅子的形態而成為舞獅；亦有神話版本說是如來佛把獅子引走，因此南獅中常有「大頭佛」引領獅子。亦有傳說有村民以紙紥獅子及鑼鼓驅走年獸，演化成為舞獅。 較為可靠的說法是：中國本身沒有獅子，在中華文化中，“獅”本來是和“龍”、“麒麟”一樣都只是神話中的動物。到了漢朝時，才首次有少量真獅子從西域傳入，當時的人模仿其外貎、動作作戲，至三國時發展成舞獅；南北朝時隨佛教興起而開始盛行。史書中，《漢書禮樂誌》中提到「象人」，據三國時的解釋，就是扮演“魚、蝦、獅”的藝人。到了唐朝，舞獅是大型宮廷舞蹈表演的一種。當時的“太平樂”亦稱為“五方獅子舞”出于天竺与狮子国等国[1]。白居易的詩中描述獅子舞：“假面胡人假面獅，刻木為頭絲作尾，金鍍眼睛銀作齒，奮迅毛衣擺雙耳”，可見當時的舞獅跟今日我們所見的已十分相似。
编辑] 中國舞獅 今天中國的舞獅主要分南獅、北獅兩種。最初北獅在長江以北較為流行；而南獅則是流行華南，南洋及海外。近年亦有將二者融合的舞法，主要是採用南獅的形象、北獅的步法，稱為「南獅北舞」。 [编辑] 北獅
北獅的造型酷似真獅，獅頭較為簡單，而獅身披金黃、橙、紅色毛。舞獅者的衣服、褲子、鞋都會披上毛，故而未舞看起來已經是維肖維妙的獅子。一般來說二人舞一頭獅子，但若是小北獅則是一人。北獅表現靈活的動作，與南獅著重威猛不同，主要是以撲、跌、翻、滾、跳躍、擦癢等動作為主，甚至利用臺凳、踩球、搖搖板等道具。
北獅一般是雌雄成對出現，獅頭上有紅結者為雄獅，有綠結者為雌性。；由裝扮成武士的主人前領，手拿綁有彩帶的獅球。有時一對北獅會配一對小北獅，小獅戲弄大獅，大獅弄兒為樂，盡顯天倫。北獅表演較為接近雜耍。配樂方面，以京鈸、京鑼、京鼓為主。
[编辑] 南獅 南獅：佛山樁獅 南獅又稱醒獅，造型較為威猛，舞動時注重功架。南獅主要是靠舞者的作表現出威猛的獅子型態，一般只會二人舞一頭。獅頭以戲曲面譜作鑒，色彩艷麗，製造考究；眼簾、嘴和耳朵都可動。 |  |
 | [编辑] 南獅獅頭 嚴格來說，南獅的獅頭不太像是獅子頭，有人甚至認為南獅較為接近年獸。南獅的獅頭還有一隻角，早年甚至以鐵制做，以應付舞獅時經常出現的武鬥。 南獅的獅頭一般上可分為鶴山裝獅和佛山裝獅。 佛山裝獅的獅頭較大而圓，額位寬而有勢，嘴較平闊； 而鶴山裝獅的獅頭較扁而長，嘴突出如鴨嘴狀，因此內行人又稱之為“鴨嘴獅”。 傳統上，南獅獅頭造型上有「劉備獅」、「關羽獅」、「張飛獅」之分。三種獅頭，不單顏色，裝飾不同， 舞法亦根據三個古人的性格而異。 |
南獅
[编辑] 南獅舞法
大头佛
南師的舞動造型很多，有：起勢、常態、奮起、疑進、抓癢、迎寳、施禮、驚躍、審視、酣睡、出洞、發威、過山、上樓台等等；舞者透過不同的馬步，配合獅頭動作把各種造型抽象地表現出來。故此南獅講究的是意在和神似。南獅有出洞、上山、巡山會獅、採青、入洞等表演方式，當中「採青」最為常見。相傳“採青”原來是有“反清復明”之意，現時一般是取其意頭，有“生猛”，生意興隆的象徵。「青」用的是生菜。把生菜及利市(紅包)懸掛起來，獅在「青」前舞數回，表現猶豫，然後一躍而起，把青菜一口「吃」掉，再把生菜「咬碎吐出」，再向大家致意。為了增加娛樂性，採青有時還會用上特技動作，例如上肩(舞獅頭者站在獅尾者肩上)，疊羅漢，上杆(爬上竹杆)，或者過梅花椿(經過高低不一長木椿)等等。 舞南獅時會配以大鑼、大鼓、大鈸。獅的舞動要配合音樂的節奏。傳統上，在舞南獅有時還會有一人扮作「大頭佛」，手執葵扇帶領。
舞獅之前通常還會舉行「點睛」儀式。儀式由主禮嘉賓進行，把硃砂塗在獅的眼睛上，象徵給予生命。 | 
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[编辑] 南獅比賽
南獅比賽種類可分為高椿獅藝競賽和傳統獅藝競賽，其中較主流的為高椿獅藝的比賽。馬來西亞、中國大陸、香港、澳門和美國等地，每年都會舉辦世界性的醒獅大賽。而較有著名的國際比賽有兩年一度在馬來西亞舉行的雲頂世界獅王爭霸賽
把舞獅列入北京奧運項目的努力
2004年，國際龍獅總會第一副主席、馬來西亞龍獅總會總會長梁溧棠受記者訪問時稱[2]，該會正努力爭取72個國家的代表認同將舞獅列入2008年的北京奧運項目，該會在2004年4月19日為止已經獲得36個國家的支持。
國際龍獅總會的總會長張發強也擔任2008年北京奧運會組委會副主席
舞狮，又称“狮子舞”、“狮灯”、“舞狮子”，多在年节和喜庆活动中表演。狮子在中国人心目中为瑞兽，象征着吉祥如意，从而在舞狮活动中寄托着民众消灾除害、求吉纳福的美好意愿。舞狮历史久远， 《汉书·礼乐志》中记载的“象人”便是舞狮的前身；唐宋诗文中多有对舞狮的生动描写。现存舞狮分为南狮、北狮两大类。
舞狮（Lion Dance）
南北朝时期开始流行，至今已有一千五百多年的历史。
 | 表演者在锣鼓音乐下, 装扮成狮子的样子, 作出狮子的各种形态动作。中国民俗传统, 认为舞狮可以驱邪辟鬼。故此每逢喜庆节日，例如新张庆典、迎春赛会等, 都喜欢打锣打鼓, 舞狮助庆。
舞狮亦跟随着华人移居海外而闻名世界，马来西亚、新加坡等地相当盛行舞狮。聚居欧美的海外华人亦组成不少醒狮会，每年的春节或重大喜庆, 他们都会在世界各地舞狮庆祝。
舞狮还代表欢乐，代表幸福，代表人们心中的祝福，是生活美好的象征！
其实它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也传入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。
而狮舞的技艺却是引自西凉的“假面戏”，也有人认为舞狮是五世纪时产生于军队，后来传入民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。不过，唐代时舞狮已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。 |
唐段安节《乐府杂寻》中说：“戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。”诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘：“西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。”诗中描述的是当时舞狮的情景。
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